Andrea Motis i Joan Chamorro tornen al festival (Palau de la Música, 2 de novembre) gairebé un any just després del seu apoteòsic concert al Teatre Coliseum el 2011. I hi tornen amb un espectacle nou de trinca, dedicat a dos dels herois no solament de Motis i Chamorro, sinó de tots els aficionats del jazz: Billie Holiday i Lester Young. Heus aquí, amb les seves paraules, una presentació del concert.
To Billie & Lester
Por Andrea Motis y Joan Chamorro
En este concierto rendimos tributo a dos de los músicos que más nos influencian, dos músicos por los que sentimos una profunda admiración y un profundo respeto: Billie Holiday y Lester Young.
Su música llena nuestras vidas y nos muestra un camino: el de la honestidad como músicos, el de la búsqueda de la expresión mas auténtica, aquella que sale del corazón y del alma.
Feeling Good es el nombre de nuestro último disco. Eso es lo que pretendemos en este concierto, sentirse bien, y lo haremos con el repertorio que en su día utilizaron estos dos grandes hitos en la historia del jazz.
(Pots veure el vídeo de la seva actuació i entrevista al programa Ànima del Canal 33 aquí.)
El trompetista sardo Paolo Fresu es este año protagonista de una Carta Blanca, tres conciertos que proponen una mirada caleidoscópica al inmenso corpus de este músico, sin duda una de las referencias del jazz europeo. Sus citas son las siguientes:
Martes, 30 de octubre. Palau de la Música Catalana. Fresu se reúne de nuevo con el pianista Omar Sosa para su alianza sardocubana y presentan en Barcelona el disco Alma. Protagonistas el año pasado de un concierto memorable en Luz de Gas antes de que saliera el disco y embajadores honorarios del festival en su presentación en la Cantina Bentivoglio de Bolonia el pasado marzo, el dúo contará con una invitada muy especial para este concierto: la gaitera gallega Cristina Pato.
Domingo, 11 de noviembre. L'Auditori (sala 2). El lirismo de Fresu alcanza cotas de pura emoción al lado del Quartetto Alborada, una formación de música clásica cuyo repertorio se extiende sin barreras cronológicas desde el barroco hasta la música contemporánea. Concierto asimismo incluido dentro del ciclo Clàssics, el repertorio de este quinteto (cuyo nombre tiene inequívocos orígenes hispánicos) puede inspirarse tanto en Händel, Villa-Lobos y Mompou como en música original, contemporánea y popular sarda.
Lunes, 12 de noviembre. Monvínic (información y reservas: 93 272 61 87). Ocho vinos escogidos por los sumilleres de Monvínic, ocho piezas de música que Paolo Fresu interpretará según lo que cada vino le inspire tras las intervenciones de cada uno de los ocho vignerons y del periodista y escritor Màrius Carol. He aquí los vinos:
Jaume Gramona / GramonaCava Celler Batlle Gran Reserva 2002 (Xarel·lo)
Gerard Jané / Jané VenturaPenedès Finca Els Camps (Macabeu, Malvasia)
Enric Soler / Cal Raspallet ViticultorsPenedès Nun Vinya dels Taus 2001 (Xarel·lo)
Joan Asens / Orto VinsMontsant Les Tallades de Cal Nicolau 2010 (Picapoll negre)
Dídac Soto / Mas EstelaEmpordà Vi de Lluna 2007 (Syrah, Garnatxa)
Fredi Torres / Saó del CosterPriorat Terram 2008 (Garnatxa, Carinyena, Cabernet Sauvignon)
Josep M. Pujol-Busquets / Alta AlellaAlella Mataró Dolç 2010 (Mataró)
He aquí, por fin, lo que nos cuenta Paolo Fresu sobre esta triple experiencia en Barcelona en un texto emocionante que es al mismo tiempo una presentación del proyecto y una andanada poética para una cierta idea de Europa.
Paolo Fresu
Avere da parte di un teatro o di un festival una “carta bianca” è per me sempre stimolante ed emozionante.
Perché capita di rado e perché la “carta bianca” mi offre l’opportunità di esprimermi al massimo portando in seno ad un programma progetti diversificati che fanno parte del mio percorso artistico.
Significa esplorare non solo percorsi ma anche spazi altri vestendo un teatro o una idea come fosse un patchwork di elementi che sono suoni, architetture, artisti e linguaggi. “Carta bianca” significa avere a disposizione la casa di un amico dove tu sei invitato dal padrone di casa a portarvi dentro altri amici oltre ai tuoi arredi che possono essere disposti ogni giorno in modo diverso.
E’ un segno di coraggio e di creatività da parte del Direttore artistico e la dimostrazione di un amore verso l’arte e la sua molteplicità di pensieri e relazioni.
In una Europa complessa come quella di ora, dove la cultura diventa un bene effimero, ciò riveste ancora di più un significato alto e l’auspicio è che ci possa essere tante ‘carte bianche’ rivolte soprattutto ai giovani artisti di cui la nuova Europa ha bisogno.
Omar Sosa es uno de los muchos coprotagonistas de nuestra noche inaugural este año (Palau de la Música, 30 de octubre), en el que regresa al festival para presentar el disco Alma, fruto del emocionante dúo que forma con Paolo Fresu. Tras dejarnos conmovidos el año pasado en su concierto en Luz de Gas –cuando el disco todavía no había salido–, ahora repiten ya con el disco publicado y con una invitada muy especial: la gaitera Cristina Pato. + Información
He aquí el texto escrito por el pianista cubano afincado en Barcelona para presentar su nueva cita con el festival de jazz de Barcelona.
Por Omar Sosa
Comunicación y diálogo son puntos indispensables para la convivencia humana y, sin temor a equivocarme, es algo que me ha fascinado y me fascina del trabajo con Paolo Fresu: dos mundos musicales que provienen de diferentes vertientes son capaces de entenderse como si fuesen salidos del mismo cuenco.
Siempre digo que es más que un placer compartir música con Paolo; es un viaje, un recorrido por el mundo de las emociones que, como alguien dijo, tiene su propio aroma, aroma salido de la autenticidad de este cruce de culturas (sarda y cubana).
Alma, honestidad y libre diálogo son las premisas bases de este proyecto. De ahí que nuestro primer trabajo discográfico se titule Alma.
El año pasado tuvimos ocasión de presentar el disco, cuando aún no había salido, gracias al festival de jazz de Barcelona, siempre atento a este tipo de encuentros… Y ahora regresamos, con el disco ya editado, muchos conciertos a las espaldas y ambos, Paolo y yo, nombrados embajadores honorarios de un festival que sentimos muy cercano. Por ello hemos preparado una sorpresa musical para esa noche del 30 de octubre, también bien inusual, con una músico –Cristina Pato– y un instrumento –la gaita– únicos.
Lorenzo di Nozzi, fotógrafo oficial del festival de jazz de Barcelona, propone este año un curso de fotografía alrededor del festival, cuya sede será el Taller de Músics. Para más información, pueden contactar con él bien eninfo@lorenzodinozzi.com o en el teléfono 671 34 99 55.
Fotografiar la música Por Lorenzo di Nozzi
Fotografiar la música es un curso orientado a todas aquellas personas que quieren conseguir imágenes impactantes durante conciertos y espectáculos.
Durante el curso (cuatro clases de tres horas cada una) se tratarán los conceptos principales de la técnica fotográfica aplicada a la escena, para conseguir imágenes de alta calidad incluso en situaciones de luz complicada, que suelen ser las del teatro o durante conciertos.
No se requiere tener ningún conocimiento previo, ya que comienza desde lo más básico hasta adquirir unos conocimientos avanzados y generales del mundo de la fotografía.
Además, se tratará el funcionamiento de la cámara digital y los ajustes imprescindibles de los programas de procesado Photoshop y Lightroom para sacar el máximo partido de las fotografías.
Como complemento práctico, cada estudiante tendrá la posibilidad de tomar fotos de tres conciertos del festival jazz.
Finalmente, en la última clase procederemos al visionado y al análisis de las fotos que se han hecho durante los conciertos.
