24 novembre, 2014

Última estació




DILLUNS, 24 NOVEMBRE. 21.00h Casino de Barcelona
Gumbo Jazz Band

En el marc dels Moonday Sessions i en la 46 edició del Voll-Damm Festival Internacional de Jazz de Barcelona arriba al Casino Barcelona Gumbo Jass Band, un grup que ens delectarà amb un concert en exclusiva per celebrar els seus 15 anys d´història. Una banda formada per sis músics de reconegut prestigi en l'àmbit estatal que ha apostat per preservar i difondre l'estil més primigeni del Jazz, nascut a principis del segle XX a la ciutat de New Orleans.

Un concert on els Gumbo Jass Band estaran acompanyats per artistes i grups importants del panorama jazzístic com: Andrea Motis & Joan Chamorro, Eva Fernández, Ignasi Terraza, Big Mama Montse, Josep Maria Farràs i Les Divines.

Entrada + consumició: 29€
Entrada + degustació de 6 ostres + ½ ampolla de cava: 54€




DIMARTS, 25 NOVEMBRE. 20.30h Auditori (Sala 2)
The Swallow Quintet

Tenim l’honor de rebre al nostre festival a un dels baixistes més aclamats dels temps moderns, Steve Swallow. Un artista que des de molt jove va estar al costat de gegants del jazz com Jimmy Giuffre o Gary Burton i que aquesta vegada arriba en format quintet acompanyat de la pianista Carla Bley i tres pesos pesants com són, Chris Cheek al saxo tenor, Steve Cardenas a la guitarra i Jordi Rossy a la bateria. Amb un nou disc, Into the Woodwork (ECM), ens volen demostrar que el seu nom segueix sent garantia de composicions intel·ligents, riquesa melòdica, astuta interacció i l'elegància d'una formació de cambra. Un concert ple de detalls que de ben segur us emocionarà.

Preu: 38€ (+ despeses de gestió)




DIMECRES, 26 NOVEMBRE. 21.00h Luz de Gas
Dani de Morón – Aaron Diehl
Imaginació, creativitat i tradició són les claus d'aquest original projecte en què dos artistes exploren nous horitzons a la vegada que, mantenint la seva puresa, reben homenatge a dues tradicions musicals d'arrel com són el Jazz i el Flamenc. Un dels millors guitarristes de flamenc actual, Dani de Morón, i l’elegància convertida en piano, Aaron Diehl, presenten una col·laboració imaginativa i dinàmica a una de les sales amb més personalitat de Barcelona.

Preu: 24 i 30 € (+ despeses de gestió)


DIMECRES, 26 NOVEMBRE. 22.00h Harlem Jazz Club
C’Est Si Bon
Com cada dimecres a les nits de Jazz al Harlem Jazz Club, ens preparem per rebre a tres artistes plenes de caràcter i de bon fer com són, l'argentina Eva Álvarez, l'alemanya Esther Schagen i la catalana Emi Bé. Disposades a transportar-nos dels anys 30 als 50, interpretaran temes al pur estil jazz i swing americà juntament amb temes de l'Europa de la postguerra en els seus idiomes originals, on ens guiaran a través d’un viatge ple de nostàlgia que gravarem a la nostra memòria durant molt de temps.

Preu: 10€ (+ despeses de gestió)


DIJOUS, 27 NOVEMBRE. 21.00h Luz de Gas
Gianluigi Trovesi – Gianni Coscia
Enginy, encant i elegància, així podem descriure al duo italià format pel clarinet Gianluigi Trovesi i l’acordeó Gianni Coscia. Una música que creix a partir de les tradicions populars del nord d’Itàlia, on es desprèn la calidesa del mediterrani amb tocs de bon humor i la poètica més sentimental i alegre. Un espectacle on, només amb un simple duo, aconseguiran omplir fins a l’últim racó de la sala amb paraules i silencis.

Preu: 18 i 24 € (+ despeses de gestió)


DIJOUS, 27 NOVEMBRE. 21.00h BARTS
Marlango + Jacobo Serra
Ja fa deu anys des de que un pianista de conservatori i una actriu reconvertida en cantant es van unir per crear Marlango. Sembla que va ser ahir el seu debut al nostre festival amb les seves melodies suaus i dolces. Aquesta vegada presenten a BARTS el seu nou treball El Porvenir que va sortir a la venda el passat 24 de novembre. Disposats a enlluernar al públic de BARTS per defensar el seu sisè disc d’estudi (segon en castellà) de la banda i demostrar que la sortida d’Oscar Ybarra els ha fet créixer com a banda.

Preu: de 18 a 35 € (+ despeses de gestió)


DIVENDRES, 28 NOVEMBRE. 21.00h BARTS
Moritz Von Oswald – Francesco Tristano
Estem davant d’un concert únic i diferent a BARTS dins del programa d’aquesta 46 edició del festival de jazz. Us imagineu entrellaçar la música clàssica amb l’electrònica de la manera més subtil possible? Doncs aquests dos artistes ho aconsegueixen sense despentinar-se una mica. Tenim l’honor de rebre a Moritz Von Oswald i Francesco Tristano per primera vegada a Barcelona i poder desxifrar el seu llenguatge clàssic de la mà del piano i l’electrònica.

Preu: de 18 a 35 € (+ despeses de gestió)


DIVENDRES, 28 NOVEMBRE. 21.00h Luz de Gas
Gema 4
Elegants evocadores de les harmonies de grups de l’edat d’or de la música cubana com D´Aida i Los Zafiros, les quatre noies de Gema 4 continuen fent-nos tocar el cel amb projectes com el recent For a New Dream. Amb una israeliana, Tal Ben-Ari, com a primera veu del quartet des del 2006, Gema 4, també amb el sentit de l´humor que les va fer famoses fa 20 anys absolutament intacte, ens duen en aquesta ocasió de viatge per ciutats com París i Nova York sense perdre l’essència dels boleros, el feeling, els sones i les guarachas. Quatre veus excepcionals i somiadores que s´han guanyat la consideració de ser, molt probablement, l´únic gran quartet vocal femení d´avui de la música cubana.

Preu: 22 i 28 € (+ despeses de gestió)


DIVENDRES, 28 NOVEMBRE. 21.00h Auditori Barradas (L’Hospitalet de Ll.)
DISSABTE, 29 NOVEMBRE. 21.00h Auditori Can Roig i Torres (Sta. Coloma de g.)
Javier Colina & Pepe Rivero
El pianista Pepe Rivero i el contrabaixista Javier Colina, retran un sentit homenatge als compositors i pianistes clàssics cubans del segle XIX fins als nostres dies. Colina, que va protagonitzar duo amb Bebo Valdés el 2006 amb un inoblidable recital al Palau de la Música, torna com a colíder amb un altre pianista sorgit de la fèrtil escola cubana. Un concert replet de sinceritat i sensibilitat que se’ns fa difícil de descriure en tant poques línies.

Preu: Consultar


DISSABTE, 29 NOVEMBRE. 20.00h Conservatori del Liceu
Agustí Fernández

Un artista amb una més que merescuda i consolidada reputació internacional, Agustí Fernández, és un dels músics catalans amb una major projecció internacional en el món de la improvisació. A punt de fer 60 anys, i quatre anys després d´enregistrar el seu disc nu i sincer com pocs, El laberint de la memòria, el piano sol d´Agustí Fernández ens recordarà que som afortunats de tenir en ell una clau per fer el cor fort, deixar-nos anar i perdre´ns, feliçment indefensos, en els nostres propis laberints de la memòria.

Preu: 12 € (+ despeses de gestió) / Agustí Fernández + Nit Discordia 15€ (+ despeses de gestió)


DISSABTE, 29 NOVEMBRE. 22.00h Auditori (Sala 3)
Nit Discordian
Amb tres únics anys de vida, la discogràfica Discordian ha tingut prou temps per impulsar alguns dels experiments més agosarats de l’escena improvisadora de Barcelona, amb cooperacions entre músics tan explosives com la dinamita i bandes tan incisives com el Mut Trio i el Filthy Habits Ensemble, a les quals convidem en aquesta última nit del festival, que dediquem al talent d’aquest segell. Fundat el 2009 per tres petits grans clàssics de la improvisació a Barcelona (Miguel Fernández, Albert Juan i Oriol Roca), el Mut Trio presenta nou disc –3369– amb presència de la literatura i el cuquet que sempre han tingut per buscar nous sons tan voraç com sempre. L’octet dels «hàbits fastigosos», a la segona part, presentaran al festival la seva corprenedora revisió de La història del soldat d’Igor Stravinsky. El món també pertany als més valents.

Preu: 10€ (+ despeses de gestió) / Agustí Fernández + Nit Discordia 15€ (+ despeses de gestió)


DISSABTE, 29 NOVEMBRE. 21.00h Palau de la Música Catalana
La Locomotora Negra + The Gospel Messengers
Coincidint, atenció, amb el 40è aniversari del seu debut al nostre festival, la infal·lible Locomotora Negra s’alia per primera vegada amb The Gospel Messengers de Ramon Escalé, entre els grups més admirats del televisiu Oh Happy Day!, per realitzar un espectacle de rigorosa estrena que subratlla l’estreta relació entre dues expressions d’una mateixa cultura: el gospel i el jazz. Un directe ple de garanties que gaudeix d'una àmplia acceptació popular amb una proposta basada en les orquestres de l'època swing, però que, tanmateix, no dona l'esquena a reinterpretar peces de l'estil New Orleans i completar el repertori amb algun tema original. La Locomotora, 40 anys després, continua circulant a un ritme trepidant.

Preu: de 15 a 52 € (+ despeses de gestió)


I a més a més…

CLASSES MAGISTRALS

DIMECRES, 26 NOVEMBRE. 12.00h Conservatori del Liceu
Workshop amb Dani de Morón i Aaron Diehl (“Flamenco Meets Jazz)

*Entrada gratuïta per tots els estudiants del Conservatori Liceu i per persones amb una entrada del festival.







DIJOUS, 27 NOVEMBRE. 21.30h Cafè del Conservatori del Liceu
Jams al Liceu dirigida per Dani Pérez

Preu: Gratuïta

DIVENDRES, 28 NOVEMBRE. 19.30h Gran Hotel Havana
Cocktail & Swing amb Cool Grinders

Preu: de 12 a 55 €

21 novembre, 2014

Lo que se hereda no se roba

Mañana el Palau de la Música acogerá a las 19.00h un concierto muy especial, puesto que es el estreno mundial en Barcelona (tras un pase previo esta noche en el Teatre de La Faràndula de Sabadell) del concierto para gaita y orquesta (también conocido como Concierto para Pato y orquesta y A Galician Voyage) de Emilio Solla. Pianista y compositor argentino muy relacionado con Barcelona, donde vivió casi una década, Solla explica en este texto cómo es la obra que escucharemos mañana, junto con la suite sinfónica de West Side Story de Leonard Bersntein y el maravilloso Danzón número 2 de Arturo Márquez.


Por Emilio Solla

Me sentí muy honrado cuando Cristina Pato me encomendó la composición de un concierto para gaita y orquesta. Había tenido ocasión de trabajar intensamente con ella en la preparación y realización de Migrations, su último CD, como arreglador y coproductor, y quedé deslumbrado entonces no solo por su virtuosismo en la gaita gallega, sino porque conocí también a una tremenda pianista y una cantaora de muñeiras con una presencia escénica arrolladora. Me dije entonces, ¿por qué no escribir una obra a medida para ella, donde se aprecie la unicidad de Cristina como artista? De acá surgió el Concierto para Pato y Orquesta, un nombre tan desafiante en la cultura del mundo sinfónico como lo es la obra en sí: una solista que se expresa a sus anchas en dos instrumentos sumamente distintos, el piano y la gaita, ¡y que además canta y toca la pandereta! Un viaje musical y geográfico que empieza en la Galicia de Rosalía de Castro y termina en un Buenos Aires desordenado, convulso, joven. El viaje de tantos gallegos y de tantos inmigrantes de la Europa toda.

Me sorprendió sin embargo la naturalidad con que, casi de un trazo, descubrí la melodía que viste el primer poema de Rosalía de Castro…, y la respuesta apareció un tiempo después, trabajando ya en el tercer movimiento. Estaba en la cocina de mi casa de Brooklyn tarareando esa melodía y de pronto, ocurrió. La cocina de Brooklyn fue la cocina del caserón de mis abuelos en Palermo, Buenos Aires. Caminé hacia la sala opacada por las cortinas de terciopelo de un rojo muy oscuro y con flecos dorados que abanicaban el comedor. Y ahí estaba mi tía Olga, la solterona, hija del abuelo Miguel Solla, oriundo de Romay, Pontevedra, Galicia, padre de mi padre Julio Solla, nacido en Buenos Aires. Y mi tía Olga canturreaba, como cada tarde, «Dónde vas con mantón de Manilaaaaa”… Y recordé también a la abuela Mamama, la andaluza, con su pelo tan blanco, siempre en silencio, siempre sonriendo.

Fue todo cosa de segundos, la emoción me atravesó, y entonces entendí aquello que se dice por ahí: lo que se hereda no se roba. La vida es realmente imprevisible; tuvo que ser una artista gallega, con quien me encuentro en Nueva York, la que me recordó quién soy y de dónde vengo. Muy fuerte. Y mucho más que el estreno mundial de esta obra sea en Barcelona, on he viscut deu anys; una ciutat i una gent que m’han donat tant i on m'he sentit sempre com a casa, i a la qual tornaré, sens dubte.

15 novembre, 2014

Una recta final amb molt de 'juice'



DILLUNS, 17 NOVEMBRE. 20.30h Institut Français 
Jacky Terrasson – Stéphane Belmondo 

Unes figures que leviten entre dues cultures, entre dos amors, entre dues ciutats... París i Nova York es fonen en una sola per una nit amb el pianista Jacky Terrasson i el trompetista Séphane Belmondo. 

A aquest duo li sobra complicitat, goig i profunditat, uns músics disposats a sorprendre’ns amb improvisacions que passen pels estàndards del jazz i del soul on ens emocionaran amb els seus diàlegs intensos. 

Preu: 20€ (+ despeses de gestió) 




DIMARTS, 18 NOVEMBRE. 21.00h BARTS
Medeski – Scofield – Martin - Wood 

Sens dubte un dels concerts més interessants d’aquesta edició, arriba el trio John Medeski (piano), Billy Martin (bateria) i Chris Wood (contrabaix) acompanyats pel guitarrista John Scofield per presentar el seu quart disc Juice. Un àlbum on, aquesta vegada, es centra més en els números tancats individualment que en les peces escrites conjuntament. Uns músics que uneixen forces per enèsima vegada i que pujaran a l’escenari de BARTS per fer-nos gaudir de la seva inventiva que sembla que no tingui fi. 

Preu: De 25 a 44 € (+ despeses de gestió) 

DIMARTS, 18 NOVEMBRE. 19.00h Monvínic 
Downbeat Blindfold & Winefold Test amb Jacky Terrasson i Ted Panken 

Una molt interessant proposta que aprofundeix en la recerca dels nexes entre el jazz i els vins. El periodista Ted Panken (Downbeat) i el músic Jacky Terrasson mantindran un diàleg distès i proper, investigant els aromes i les textures d'una selecció musical a cegues, vinculada amb un tast de vins (opcional) a càrrec dels sempre inspirats sommeliers de Monvínic. 

Preu: Gratuït amb reserva (93 272 61 87) 

DIMECRES, 19 NOVEMBRE. 20.30h Conservatori del Liceu 
Piano Cubano: Alfredo Rodríguez Invasion Parade

Nascut a l’Havana, Cuba, el fill d’un popular cantant, presentador de televisió i actor va començar la seva formació musical enfocat a la percussió amb només 7 anys. Però no va ser fins als 10 quan es va decantar pel camí del piano. Amb un brillant segon disc sota el braç anomenat The Invasion Parade, Alfredo Rodríguez torna a Barcelona per explorar els seus records de Cuba, la gent i la cultura que va deixar enrere per trobar el seu propi lloc. 

Preu: 22€ (+ despeses de gestió) 

DIMECRES, 19 NOVEMBRE. 22.00h Harlem Jazz Club 
Francesc Burrull (80 anys + 1 dia) 

Un pioner del jazz d’aquest país i un dels noms més reconeguts, Francesc Burrull ha estat un testimoni privilegiat de gairebé tot el que ha passat musicalment en aquest país. Per aquest motiu, volem rebre un sentit homenatge als seus més de 60 anys de carrera musical exercint com a pianista, compositor i arranjador. 

Preu: 7€ (+ despeses de gestió) 

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 21.00h Institut Français 
Émile Parisien – Vincent Peirani 

Dos artistes que comparteixen la mateixa passió per la improvisació lliure de restriccions tècniques es retroben amb la ciutat de Barcelona per reviure un dels concerts més aclamats de tot la història del festival. Fidels al seu estil personal, Émile Parisien i Vincent Perian ens presentaran el seu nou disc Belle Epoque que evoca als principis de la tradició musical però que també pot ser interpretat com una visió de la nova era on el jazz transcendeix els límits d’edat per aconseguir la llibertat i la bellesa. 

Preu: de 15€ (+ despeses de gestió) 

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 22.00h Harlem Jazz Club 
Leila 

Una cantant que sota la premissa, “El artista no es solamente el que sueña, como cualquier individuo, sino el que construye sueños”, Leila Montes absorbeix aquesta idea i li dona forma, creant un espai on les seves pròpies vivències es materialitzen en un projecte molt personal. El Harlem Jazz Club es convertirà en l’emplaçament perfecte per gaudir d’un projecte molt honest on les seves harmonies vocals impregnaran tots els racons de la sala. 

Preu: 10€ (+ despeses de gestió) 

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 21.30h Auditori (Sala 2) 
Barcelona Jazz Orquestra amb Jesse Davis 

Frank Wess va ser el primer convidat internacional de la Barcelona Jazz Orquestra al 1997 amb el que van forjar una especial relació eterna. Aquesta vegada, tornen a unir-se onírica i musicalment amb un homenatge molt sentit a la seva persona. Amb dues col·laboració de luxe com són l’icònic saxofonista Jesse Davis i el trompetista Terell Stafford, reviuran les composicions i arranjaments d’un dels grans noms de la música de big band. 

Preu: 18€ (+ despeses de gestió) 

DIVENDRES, 21 NOVEMBRE. 21.00h Palau de la Música Catalana 
Joan Chamorro Quartet amb Magalí Datzira, Eva Fernández, Andrea Motis i Rita Payés 

Amb el quartet de Joan Chamorro com a guia, l´ambiciós espectacle La màgia de la veu proposa un homenatge sincer a tres grans veus de la història del jazz: Billie Holiday, Sara Vaughan, Dinah Washington i Ella Fitzgerald. Amb arranjaments especials (firmats per Joan Monné) i tres cantants i instrumentistes amb qui el seu mentor ha treballat colze a colze des de fa anys al si de l´avui ben coneguda Sant Andreu Jazz Band: Magalí Datzira, Eva Fernández, Andrea Motis i Rita Payés. «Tanquem els ulls, obrim l´oïda –ens aconsella Chamorro–, deixem que les melodies entrin al nostre cor, a la nostra ànima, com una suau carícia, i deixem que floreixi als nostres llavis el lleuger somriure de la felicitat.» 

Preu: de 18 a 38 € (+ despeses de gestió) 

DIVENDRES, 21 NOVEMBRE. 21.30h Auditori (Sala 2) 
David Krakauer’s Ancestral Groove 

Durant més de dues dècades, el clarinetista mundialment conegut David Krakauer, ha reinventat i remesclat la música jueva de la seva ascendència amb la sensibilitat d’un músic contemporani molt influenciat pel funk, el jazz i el hip-hop. S’ha forjat una carrera musical incomparable qu inclou col·laboracions amb llegenda del funk com Fred Wesley o el Kronos Quartet. Una explosió d’emocions inoblidables que et poden canviar la vida. 

Preu: 35€ (+ despeses de gestió) 

DIVENDRES, 21 NOVEMBRE. 20.30h Harlem Jazz Club 
Asíkides 

Sorgits a Barcelona l´any 2007 pel llaütista i multinstrumentista grec Yannis Papaioannou. L'ambient intercultural d'aquesta ciutat i les inquietuds creatives de Yannis van donar amb el temps un toc més personal al repertori del grup. L’entrada de la cantant Israeliana Tal Ben Ari al grup va ser un punt d’inflexió a la seva carrera. Asíkides han formulat amb dos discos (el tercer està en preparació) un discurs lúcid i personal basat en la rica tradició mediterrània. El mestre turc Omar Faruk Tekbilek, quan els va escoltar, en va quedar entusiasmat. 

Preu: 12 i 15 € (+ despeses de gestió) 

DISSABTE, 22 NOVEMBRE. 19.00h Palau de la Música Catalana 
Cristina Pato amb l’Orquestra Simfònica del Vallès 

Tenim l’honor de tornar a rebre la gaietana més ambiciosa de la història d’aquest instrument. Ella mateixa ha decidit encarregar a quatre compositors diferents una obra especial per ella i orquestra simfònica. L’Orquestra Simfònica del Vallès, sota la direcció de Rubén Gimeno, serà l’encarregada d’acompanyar l’artista en aquesta gran estrena on Cristina Pato tocarà gaita, piano i pandeiro, a part de cantar. Una vetllada única i molt prometedora a l’emblemàtic Palau de la Música Catalana. 

Preu: de 22 a 76 € (+ despeses de gestió) 

DISSABTE, 22 NOVEMBRE. 21.30h Auditori (Sala 3)
Torun Eriksen 

Rebem a una protagonista d’una altura emocional i artística molt per sobre de la mitjana. No ens trobem davant d’una cantant de jazz tradicional, però tampoc davant d’una cantant de pop; Torun Eriksen és un híbrid cohesionat que justifica la potència d’aquesta barreja, la riquesa del mestissatge. La cantant arriba al festival per primera vegada per presentar-nos el seu últim treball, Visits, que l’interpretarà fora de tota norma. 

Preu: 22€ (+ despeses de gestió) 

DISSABTE, 22 NOVEMBRE. 21.00h Luz de Gas 
Josemi Carmona – Ignasi Terraza 

Flamenc i Jazz són dos estil amb unes arrels comunes en els ancestres africans i amb unes quantes característiques en comú durant la seva evolució al segle passat. Josemi Carmona i Ignasi Terraza s'han mirat sempre amb admiració i respecte, cadascun amb una dilatada i acreditada carrera en el jazz i el flamenc respectivament, però sempre s'han observat des de la distancia i amb el merescut respecte. En aquesta ocasió s’han assegut per primera vegada per seguir parlant amb els seus instruments. Un directe que ens mostra aquest diàleg de personalitats, talents i cultures a la imponent sala Luz de Gas. 

Preu: 24€ + 6€ Premium (+ despeses de gestió) 

DIUMENGE, 23 NOVEMBRE. 11:30h Gran Hotel Havana Barcelona 
Jazz en Família amb arranjaments originals

Una desacomplexada oferta (l´entrada inclou xocolata amb xurros!) pel diumenge al matí a càrrec de diferents grups sorgits del planter inesgotable de la Sant Andreu Jazz Band, sota la direcció de Joan Chamorro, que aquest any ens presentarà les noves fornades, que el temps passa i la música creix i creix! I a més a més… 


CLASSES MAGISTRALS 

DIMARTS, 18 NOVEMBRE. 16.30h Conservatori del Liceu 
Master Class amb Stéphane Belmondo (Trompeta) 

DIMECRES, 19 NOVEMBRE. 12.00h Conservatori del Liceu 
Master Class amb Jacky Terrasson (Piano) 

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 16.30h Conservatori del Liceu 
Master Class amb Cristina Pato (Emprenedoria Artística, Gaita i Piano) 

* Entrada gratuïta per tots els estudiants del Conservatori Liceu i per persones amb una entrada del festival. 

DIMARTS, 18 NOVEMBRE. 19.00h Biblioteca Jaume Fuster (Pl. Lesseps, 20-22) 
Jazz a la Biblioteca: Parlem amb...Alfredo Rodríguez, músic de jazz 

Un dels pianistes de referència a l’actualitat, apadrinat per un senyor que es diu Quincy Jones, en presenta el seu estimulant projecte Piano Cubano

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 19.00h Biblioteca Vallcarca i els Penitents-M. Antonieta Cot (Pg. Vall d’Hebron, 65-69) 
Dimensió Jazz amb El Jazz d’El Perseguidor de Julio Cortázar 

En el centenari del naixement de Julio Cortázar, escoltarem i comentarem la música del famós relat basat en la vida i l’obra de Charlie Parker. A càrrec de Mario Catelli, saxofonista i escriptor. 

DIJOUS, 20 NOVEMBRE. 21.30h Cafè del Conservatori del Liceu 
Jams al Liceu dirigida per David Mengual

Preu: Gratuïta 

DIVENDRES, 21 NOVEMBRE. 19.30h Gran Hotel Havana 
Cocktail & Swing amb Amadeu Casa & Miguel Talavera (Blues Swing)

Preu: de 12 a 55 € 

DISSABTE, 22 NOVEMBRE. 12.00h Biblioteca Guinardó – Mercè Rodoreda (Manèlies, 76-80) Aperitius musicals amb Llibert Fortuny 

El saxofonista Llibert Fortuny apropa la canalla al seu món de saxos, ewis i maquinetes a través d’activitats dinàmiques i sorprenents per descobrir les meravelles d’aquest instrument. 

Preu: de 3,50€ 

DEL 29 D’OCTUBRE AL 18 DE NOVEMBRE. Biblioteca Jaume Fuster (Pg. Vall d’Hebron, 65-69)
Exposició: Ceedeephilia: l’últim embalantge del jazz 

El crític de jazz Enrique Turpin exposarà alguns compactes de la seva col·lecció particular. Embalatges curiosos i remarcables d’algunes de les grans obres del jazz contemporani. Creatius embolcalls per cabdals obres jazzístiques.

Voll-Damm Jazz Session – Around Chet Baker

Mañana la sala BARTS acogerá una Voll-Damm Jazz Session muy especial dedicada a Chet Baker, protagonista del anuncio televisivo de este año del principal patrocinador del festival de jazz desde el 2002. Un anuncio basado en el documental de Bruce Weber Let's Get Lost, que mañana se proyectará en la sala del Paral·lel. Y tras la película, concierto: con Jordi Bonell, guitarrista que tocó con Chet Baker poco antes de morir, y dos jóvenes figuras de la escena barcelonesa, el contrabajista Pedro Campos y el trompetista Fèlix Rossy. Un trío que, por supuesto, rememora la última noche de Chet Baker en Barcelona, el 8 de marzo de 1988.

He aquí la historia de Bonell, Chet Baker y TheProject, la empresa organizadora del festival de jazz de Barcelona desde 1988, año de su fundación.

Compañía fundada por Tito Ramoneda y Joan Roselló, TheProject debutó como empresa con un concierto que acabó siendo histórico: Chet Baker Trio, con Chet a la trompeta, Philip Catherine a la guitarra y Marc Johnson al contrabajo. Primera sorpresa: el trompetista había decidido a última hora que no le apetecía viajar a Barcelona. Ramoneda, según ha contado él mismo en el libro que recoge la historia del festival hasta 2008 –firmado por Joan Anton Cararach, director artístico desde el 2003, y Guillem Vidal–, tuvo que llamar repetidas veces al hotel en Milán en el que se alojaba Baker (¡ah, qué tiempos sin internet!), convencer al conserje para que derribara la puerta de la habitación del músico si hiciera falta y, por fin, convencer a Baker de que si les fallaba eso no era precisamente el mejor augurio para la empresa recién nacida.

Aún no se sabe cómo, Baker aterrizó en Barcelona a tiempo para el concierto, programado en la antigua sala Zeleste de la calle de la Argenteria. Pero la pesadilla no había acabado: el guitarrista belga Philip Catherine, también de gira en Italia, había tenido problemas para coger su conexión y, si conseguía llegar a Barcelona, lo haría, seguro, tarde para el primer pase.

Aparece en escena entonces un joven guitarrista catalán, Jordi Bonell, que ya tenía incluso su entrada para el concierto de esa misma noche. Poco podía pensar que acabaría subiendo al escenario, y poco podía pensar que 26 años después protagonizaría una velada con la misma formación guitarra-trompeta-contrabajo, con él mismo a la guitarra y dos jóvenes que todavía no habían nacido cuando murió Chet completando el trío.

Éste es su testimonio.



Jordi Bonell

Los grandes son indiscutibles
Por Carlos Ruffo

Hace 26 años, la sala Zeleste se vio envuelta en el inevitable swing de Chet Baker. El legendario trompetista de la quijada castigada por vivir a la intemperie protagonizaba una noche que reverbera hasta el día de hoy, en el Voll-Damm Festival Internacional de Jazz de Barcelona, con la melancolía brillante de esa eterna trompeta. Como muchos pasajes en la vida de Baker, y en el jazz mismo, la imperfección abrió posibilidades a lo insospechado, a la improvisación que a menudo resulta mejor que cuando los planes se imponen. Un imprevisto destinaba al guitarrista local Jordi Bonell a tomar parte en aquel memorable concierto. Bonell, quien entonces no llegaba a los 30, ya contaba con el suficiente reconocimiento para ser requerido en la importante cita:

«Yo ya iba a ir a ese concierto, ya tenía la entrada y todo; y como dos horas antes del concierto me llamó Tito Ramoneda y me explicó que Philip Catherine, que era el guitarrista que solía tocar con Chet en esa época, había perdido el avión y no podía llegar, y me pidió por favor que si podía tocar en el concierto, y así fue.» «Al principio –continúa Bonell– me asustó un poco, pero pensé que sólo había dos posibilidades: hacerlo o no hacerlo y lamentarlo. Tenía un poco de nervios, llegué ahí y al primero que me encontré fue al contrabajista, Marc Johnson, a quien le expliqué la situación y me dijo: ‘Tranquilo, yo tampoco conozco a Chet de nada’.»

«Chet llegó como 20 minutos antes de la actuación y me presenté. Él parecía que estaba como en otra galaxia , fumando un cigarrillo de marihuana…, y así subimos al escenario, sin saber lo que íbamos a tocar: él comenzaba los temas y nosotros íbamos detrás de él con la caña de pescar, como decimos aquí. Pero estuvo perfecto porque a Marc Johnson yo ya lo había visto con Bill Evans y era un músico extraordinario, capaz de tocar lo que sea.»

«A nivel musical fue una maravilla porque cuando el hombre subía al escenario era inapelable, todo lo que tocaba era precioso, sonaba bien y no había que esforzarse mucho para acompañarle; en el terreno personal, no tuvimos mucha oportunidad de compartir, porque ya estaba en sus últimos días y estaba un poco fuera del mundo real… No estaba en muy buenas condiciones físicas.» Aquella noche de 1988, el trío interpretó piezas emblemáticas del repertorio de Baker como My funny Valentine, In your own sweet way y Round' Midnight.

«Cuando me enteré de que murió pensé: ‘Lo maté yo tocando con él’ (risas). No sé…, di gracias a Dios por haber tenido la oportunidad de tocar con él antes de que se fuese, porque es uno de los grandes», recuerda Bonell con humor y nostalgia respecto al momento en que se enteró de la muerte de Baker, sólo dos meses después de haber compartido escenario con él. Sabiendo ya que la experiencia fue única e irrepetible, el guitarrista aprecia a cabalidad lo que ha significado en su carrera y en su vida el episodio con el gran Baker; lecciones que no se aprenden en ningún libro o clase, y puertas que no abren las llaves de la influencia, sino las de la verdad: «Me dieron una beca para ir a estudiar a Nueva York, y habiendo tocado con Chet Baker me fue mucho más fácil; ahí pude conocer a maestros como Jim Hall.» «Y también aprendí –prosigue– que nunca hay que decir que no ante la oportunidad de hacer algo bonito, aunque sea arriesgado, y que los grandes son indiscutibles: cuando suben al escenario es una garantía de que van a hacer arte.»

«Antes de que sucediera esto», concluye Bonell, «para mí ya era un artista al que siempre sentí muy cerca; yo me identifico mucho con este tipo de jazz, más melódico y no tan acrobático; yo tenía esta conexión desde antes y después de haber tocado con él se reforzó.»